En los días de cuarto oscuro, se usó la clasificación de color para tonificar fotos. Esta fue una forma única de editar físicamente sus fotografías
Mirando el menú de calificación de color, verá el ajuste directamente debajo de la calificación de color del título. Luego verá varios iconos circulares.
La primera opción le permitirá ver todo el proceso de resaltado, sombra y tono medio al mismo tiempo.
La segunda opción es únicamente para las sombras. Las partes oscuras de la imagen La tercera opción es únicamente para los tonos intermedios de la imagen. La cuarta opción es para la parte más brillante de la imagen. La opción final es una opción global para toda la imagen.
El control global también permite cambios rápidos en todo el tono de la imagen con luminancia. También vale la pena señalar que la mezcla y el equilibrio no afectan la tonificación.
Las siguientes opciones incluyen los controles deslizantes HSL. Estos controles deslizantes HSL son controles deslizantes comunes que representan el tono, la saturación y la luminancia.
El tono representa la cantidad de luz de color única aquí. Pueden cambiar un color a otro. Moviendo el control deslizante hacia la derecha, el selector del tono dará la vuelta al círculo. Es por eso que el límite del tono es 360.
La saturación representa cuánta intensidad y pureza son los colores. Piense en ello como agregar más saturación disminuirá la impureza y agregará otros colores a la imagen.
Usando la rueda de color, lo que aumenta la saturación moverá el punto hacia afuera desde el centro. luminancia se puede definir como la forma en que los colores se iluminan o se oscurecen. Cuando deslice la luminancia hacia la izquierda, oscurecerá los tonos intermedios, la sombra o lo más destacado. Cuando desliza la luminancia a la derecha, también iluminará esos tonos respetuosamente.
Notará dos opciones más que pueden no ser familiares, mezclas y equilibrio.
La mezcla se puede definir como la cantidad de los tres rangos de tonos diferentes se mezclan. Esto puede incluir la superposición y la creación de colores cohesivos.
Comenzando a mezclar 0, todavía habrá alguna mezcla, pero ese es el mínimo. La mezcla a 100 mezclará todos los rangos juntos.
Entonces tiene la idea básica de cómo usar la calificación de color. ¿Cómo se lo usa? ¿Qué recursos se pueden usar para crear la idea que desea? ¿Cómo hago que la calificación de color en Lightroom se vea bien?
Algunas ideas fundamentales incluyen las teorías de color. La teoría del color es un tema en el arte para comprender la psicología humana, cómo los humanos perciben las imágenes y las perspectivas deseadas.
Uno de los aspectos clave para mantenerlos todos juntos son a través de diferentes armonías de color. armonías de color < /b> Esta imagen de Batman y Catwomen es un gran ejemplo de extraer los colores de una escena. Esta escena en particular se califica de color monocromático. Los colores se extrajeron con rueda de color adobe.
Vamos a repasar las armonías de color, incluidas las análogas, monocromáticas, tríadas y complementarias para comenzar. análoga [análoga - griego, proporcional] La armonía de color es los tres colores más cercanos. Estos colores generalmente contienen una temperatura "cálida" o "fría". El cálido se refiere a los colores rojo/naranja/amarillo o azul/violeta/verde. Aquí configuré la clasificación de color de la siguiente manera. Cambié las sombras en la clasificación de color a un color naranja con una buena cantidad de saturación. También cambié los tonos intermedios de la imagen a un color naranja. Esto crea una sensación muy cálida en toda la imagen.
Este segundo color usa un tema más frío. Aquí cambié los colores a colores azul oscuro en las sombras y los colores azul claro en los reflejos y los combiné. La combinación en esta situación cierra la brecha a algo que se vería más un poco más inquieto. Los colores análogos son únicos porque son más ricos que los esquemas monocromáticos. Sin embargo, carecen de contraste de color.
Comenzó de manera diferente lo que notará es que hay una variedad más amplia de color, sin embargo, esto no equivale a los cambios marcados en la luz y el tono de esos colores
Puede ser un giro de la cabeza para agregar colores cálidos y de color en estos esquemas de color. También tenga cuidado con la cantidad de tono que usa mientras usa este esquema.
Monocromático [griego - monokhrōmatos de un color] Los esquemas de color monocromático usan la variación de la luz y la saturación de un solo color. Rojo y sus tonos son un ejemplo de tonos monocromáticos. Los colores primarios también se usan con colores neutros como negro, blanco o gris.
La única desventaja de usar un esquema de color monocromático es que es difícil tener contraste de color y vibrancia.
tríadas de colores [griego treis que significa tres, también usado en chino de San Hui (tres united Society)] - usa tres colores que están separados a través de la rueda de color.
El esquema de color de la tríada es excelente para mostrar contraste y también mantener el equilibrio. Colores complementarios: Hecho con dos colores que están opuestos entre sí en la rueda de colores. Cómo me gusta recordar que son los primeros 3 colores en el arco iris combinado con los siguientes 3. rojo, naranja, amarillo y verde, azul, púrpura. El esquema de color permite cambios tonales de alto contraste en el esquema de color.
Este esquema puede ser más difícil de equilibrar especialmente con colores contrastantes. Es mejor tener en cuenta los colores cálidos desaturados. También puede valer la pena buscar un esquema complementario dividido.
El esquema complementario dividido se cuelga con el esquema complementario. La única diferencia es que el esquema de color se divide para que uno de los colores involucre una gama más amplia de colores. Esto reduce la cantidad de contraste absoluto entre los colores opuestos.
Toma un buen rango y permite la percepción de promediar a un color menos intenso.
Con la comprensión de las opciones de calificación de color en Lightroom junto con esquemas de color y un poco de teoría, ¡este debería ser un gran punto de partida para crear fotos en Lightroom! Más información puede incluir cómo funciona el histograma u otros tecnicismos en Lightroom.
En los días de cuarto oscuro, se usó la clasificación de color para tonificar fotos. Esta fue una forma única de editar físicamente sus fotografías
Mirando el menú de calificación de color, verá el ajuste directamente debajo de la calificación de color del título. Luego verá varios iconos circulares.
La primera opción le permitirá ver todo el proceso de resaltado, sombra y tono medio al mismo tiempo.
La segunda opción es únicamente para las sombras. Las partes oscuras de la imagen La tercera opción es únicamente para los tonos intermedios de la imagen. La cuarta opción es para la parte más brillante de la imagen. La opción final es una opción global para toda la imagen.
El control global también permite cambios rápidos en todo el tono de la imagen con luminancia. También vale la pena señalar que la mezcla y el equilibrio no afectan la tonificación.
Las siguientes opciones incluyen los controles deslizantes HSL. Estos controles deslizantes HSL son controles deslizantes comunes que representan el tono, la saturación y la luminancia.
El tono representa la cantidad de luz de color única aquí. Pueden cambiar un color a otro. Moviendo el control deslizante hacia la derecha, el selector del tono dará la vuelta al círculo. Es por eso que el límite del tono es 360.
La saturación representa cuánta intensidad y pureza son los colores. Piense en ello como agregar más saturación disminuirá la impureza y agregará otros colores a la imagen.
Usando la rueda de color, lo que aumenta la saturación moverá el punto hacia afuera desde el centro. luminancia se puede definir como la forma en que los colores se iluminan o se oscurecen. Cuando deslice la luminancia hacia la izquierda, oscurecerá los tonos intermedios, la sombra o lo más destacado. Cuando desliza la luminancia a la derecha, también iluminará esos tonos respetuosamente.
Notará dos opciones más que pueden no ser familiares, mezclas y equilibrio.
La mezcla se puede definir como la cantidad de los tres rangos de tonos diferentes se mezclan. Esto puede incluir la superposición y la creación de colores cohesivos.
Comenzando a mezclar 0, todavía habrá alguna mezcla, pero ese es el mínimo. La mezcla a 100 mezclará todos los rangos juntos.
Entonces tiene la idea básica de cómo usar la calificación de color. ¿Cómo se lo usa? ¿Qué recursos se pueden usar para crear la idea que desea? ¿Cómo hago que la calificación de color en Lightroom se vea bien?
Algunas ideas fundamentales incluyen las teorías de color. La teoría del color es un tema en el arte para comprender la psicología humana, cómo los humanos perciben las imágenes y las perspectivas deseadas.
Uno de los aspectos clave para mantenerlos todos juntos son a través de diferentes armonías de color. armonías de color < /b> Esta imagen de Batman y Catwomen es un gran ejemplo de extraer los colores de una escena. Esta escena en particular se califica de color monocromático. Los colores se extrajeron con rueda de color adobe.
Vamos a repasar las armonías de color, incluidas las análogas, monocromáticas, tríadas y complementarias para comenzar. análoga [análoga - griego, proporcional] La armonía de color es los tres colores más cercanos. Estos colores generalmente contienen una temperatura "cálida" o "fría". El cálido se refiere a los colores rojo/naranja/amarillo o azul/violeta/verde. Aquí configuré la clasificación de color de la siguiente manera. Cambié las sombras en la clasificación de color a un color naranja con una buena cantidad de saturación. También cambié los tonos intermedios de la imagen a un color naranja. Esto crea una sensación muy cálida en toda la imagen.
Este segundo color usa un tema más frío. Aquí cambié los colores a colores azul oscuro en las sombras y los colores azul claro en los reflejos y los combiné. La combinación en esta situación cierra la brecha a algo que se vería más un poco más inquieto. Los colores análogos son únicos porque son más ricos que los esquemas monocromáticos. Sin embargo, carecen de contraste de color.
Comenzó de manera diferente lo que notará es que hay una variedad más amplia de color, sin embargo, esto no equivale a los cambios marcados en la luz y el tono de esos colores
Puede ser un giro de la cabeza para agregar colores cálidos y de color en estos esquemas de color. También tenga cuidado con la cantidad de tono que usa mientras usa este esquema.
Monocromático [griego - monokhrōmatos de un color] Los esquemas de color monocromático usan la variación de la luz y la saturación de un solo color. Rojo y sus tonos son un ejemplo de tonos monocromáticos. Los colores primarios también se usan con colores neutros como negro, blanco o gris.
La única desventaja de usar un esquema de color monocromático es que es difícil tener contraste de color y vibrancia.
tríadas de colores [griego treis que significa tres, también usado en chino de San Hui (tres united Society)] - usa tres colores que están separados a través de la rueda de color.
El esquema de color de la tríada es excelente para mostrar contraste y también mantener el equilibrio. Colores complementarios: Hecho con dos colores que están opuestos entre sí en la rueda de colores. Cómo me gusta recordar que son los primeros 3 colores en el arco iris combinado con los siguientes 3. rojo, naranja, amarillo y verde, azul, púrpura. El esquema de color permite cambios tonales de alto contraste en el esquema de color.
Este esquema puede ser más difícil de equilibrar especialmente con colores contrastantes. Es mejor tener en cuenta los colores cálidos desaturados. También puede valer la pena buscar un esquema complementario dividido.
El esquema complementario dividido se cuelga con el esquema complementario. La única diferencia es que el esquema de color se divide para que uno de los colores involucre una gama más amplia de colores. Esto reduce la cantidad de contraste absoluto entre los colores opuestos.
Toma un buen rango y permite la percepción de promediar a un color menos intenso.
Con la comprensión de las opciones de calificación de color en Lightroom junto con esquemas de color y un poco de teoría, ¡este debería ser un gran punto de partida para crear fotos en Lightroom! Más información puede incluir cómo funciona el histograma u otros tecnicismos en Lightroom."